Producția epică The Electric State, un film original Netflix, reprezintă o ecranizare a romanului grafic cu același nume semnat de Simon Stålenhag. Deși materialul sursă conține multe imagini și prea puțin text, scenariștii Christopher Markus și Stephen McFeely au depus efort astfel încât povestea să prindă contur: într-o lume a avansului tehnologic, o adolescentă orfană pe nume Michelle se întâlnește cu un robot simpatic ce pare să aibă informații despre starea fratelui său dispărut, pe care îl credea mort. Astfel ea pleacă la drum printr-o zonă periculoasă, ocupată în prezent de exilații metalici, în urma unei rebeliuni eșuate.
Autorul cărții și-a exprimat încântarea cu privire la adaptarea cinematografică pentru Tudum by Netflix: „Când pictezi sau desenezi ceva, poți face orice. Nu există constrângeri în afara timpului pe care îl petreci pictând. Să vezi cum într-un film cu actori reali apare ceva ce am pictat și să îl vezi transpus atât de fidel m-a impresionat pe toate nivelurile.” Și încă ce actori! Millie Bobby Brown (Stranger Things, Enola Holmes) se află în rolul protagonistei, care ajunge să fie acompaniată în călătoria ei de către Keats, un contrabandist interpretat de Chris Pratt (Jurassic World, Guardians of the Galaxy).
„În secunda în care l-am cunoscut pe Chris, s-a comportat ca și cum m-ar fi cunoscut de o viață. Am mers acasă în acea seară și țin minte că i-am spus soțului meu că era ca și cum Chris și cu mine eram deja cei mai buni prieteni” spune Brown despre chimia lor, vizibilă și pe ecran. Lor li se adaugă un colectiv remarcabil de actori: Ke Huy Quan (câștigător de Oscar pentru Everything Everywhere All at Once) ca Dr. Amherst, un personaj negativ care acționează din cele mai bune intenții; Stanley Tucci (Hunger Games) ca Ethan Skate, un geniu tehnologic, inventatorul unor dispozitive care te ajută să trăiești prin intermediul unui avatar; Jason Alexander (Seinfeld) ca egocentricul Ted Finnster, tatăl adoptiv al lui Michelle, și avatarul lui Wingman; și Giancarlo Esposito (Breaking Bad) în rolul Colonelului Bradbury, un veteran ce a luptat în războiul cu roboții.
Însă rolurile nu se termină aici. În premieră în istoria cinematografiei, „există mai multe interpretări prin captură a mișcării în film decât oameni reali. Nu s-a mai făcut așa ceva până acum. Această fuziune dintre actori reali și animație. Există mai multă animație digitală decât au avut Anthony și Joe în cele mai importante filme de la Marvel. A fost cu adevărat o oportunitate superbă ca toți artiști să se reunească, artiștii vizuali care au creat roboții și artiștii tehnici care i-au ajutat la finalizarea întruchipării acestora. Artiștii de voce au dat viață acestor personaje în postproducție, dar actorii prin captură a mișcării sunt cei care le-au dat roboților suflet.” mărturisește cu entuziasm producătoarea Angela Russo-Otstot.
Printre actorii de voce, adică oamenii din spatele roboților, se numără Anthony Mackie (Captain America: Brave New World) ca Herman, prietenul lui Keats, Alan Tudyk (Rogue One: A Star Wars Story) ca drăgălașul Cosmo, companionul protagonistei, Woody Harrelson (Now You See Me, Hunger Games) ca Mr. Peanut, liderul unei comunități de roboți, Brian Cox (Succession) ca Pop Fly, Jenny Slate (Obvious Child) ca Penny Pal și Hank Azaria (The Simpsons, Family Guy) ca Perplexo. Toți au dat glas personajelor metalice, conturate fizic de șapte actori ce au participant la un program de instruire pentru mișcare timp de cinci săptămâni. SF-ul distopic The Electric State se diferențează de alte producții în ce privește design-ul roboților întrucât s-a dorit ca aspectul lor să fie prietenos. Mulți dintre ei par construiți ca jucării, păpuși sau mascote.
Sursele de inspirație pentru acest film retrofuturist au fost foarte diversificate. Brown și-a bazat înfățișarea personajului pe o imagine găsită pe aplicația Pinterest, dar și pe coafura lui Drew Barrymore din Seducție otrăvitoare (1992). Pratt l-a creionat pe Keats bazându-se pe amintirile sale din copilărie și pe vecinul lui de atunci, Kenny, un rocker cu lanțuri și colanți cu imprimeu de leopard, un tip de gașcă, chiar dacă aflat la maturitate. Iar cineaștii au dorit să evoce spiritul filmelor companiei Amblin, fondată de Steven Spielberg, fiindcă cu ele au crescut: „Acest film nu este doar despre spectacol, ci și despre încărcătura emoțională a aventurii acestor personaje. La fel ca filmele Amblin pe care le-am iubit în copilărie, îmbină fără probleme genurile: SF, aventură și o poveste extrem de personală despre maturizare, toate într-un singur film.”
Producția de acțiune și aventură a fraților Russo atinge într-un mod distractiv, cu mult umor, teme de actualitate, în pofida plasării sale în anii ’90. „Pe de-o parte, The Electric State este un film SF de fantezie, în care roboții cu inteligență artificială sunt o realitate și există toată această nouă tehnologie. Dar, în plus față de acest univers fantastic, există o poveste profund emoționantă care se derulează între un frate și o soră, precum și partenerii neașteptați pe care și-i fac de-a lungul acestei aventuri. O mare parte a poveștii se axează pe dinamica și relațiile de familie, indiferent că este vorba despre familia de sânge sau despre o familie aleasă.” spune Anthony.
Așadar, dacă ai nevoie de un film distinct din punct de vedere vizual și distractiv din punct de vedere narativ, dar care merge de asemenea în profunzimea emoțiilor și a subiectelor abordate, The Electric State este alegerea potrivită. Îl găsești începând de astăzi pe Netflix!
